Para quem ainda não conhece Valerie Demure é uma assessoria de imprensa de Paris. E a cada estação essa assessoria promovo um showroom com suas marcas. É muito interessante, pois, sempre acabamos indo visitar por causa de uma marca ou outra e acabamos conhecendo novas designers! É sempre uma delícia. Desta vez, fomos conferiri a Caterina Zangrando, designer italiana de bijouterias e também prestigiar o brasileiro Fernando Jorge, com suas joias lindas! Abaixo estão algumas da simagens que tiramos lá dentro, mais para você conhecerem como funcionam essas visitas durante a Paris Fashion Week!

Quando falamos em Shourouk, vem logo cores e brilhos em nossa cabeça! A marca queridinha das fashionistas está sempre se reinventando, mais uma vez fomos conferir o showroom da marca e vivemos outra experiência lá dentro! Dizemos experiência, porque ao entrar no local, a gente consegue viver a marca! Entramos num jardim colorido, vemos vasos com aplicações de pedrarias, com flores de plástico… nas paredes coisas divertidas, e até copos starbucks e garrafas evian com cristais! É tudo divertidíssimo, não tem como não amar!

Tivemos a sorte de encontrar com a Shourouk por lá e a Paula fez algumas perguntinhas para a designer, posou para a foto e tudo mais! Venham conferir as imagens lá de dentro!!!

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Acima, a Paula com a designer Shourouk e abaixo nossas questões para a ela:

Paula Martins Oficial: “Sabemos que você sempre traz um pouco de inspiração da Tunísia de onde tem descendência, mas vive em Paris, como funciona isso?

Shourouk: “Moro em Paris, gosto do classicismo da cidade misturado com a grande mistura de culturas que se encontra em cada área da cidade. Além disso, meu estúdio é ao lado do Centro Pompidou, o museu de arte contemporânea, esta é a minha área, lá encontro um monte de materiais – eu gosto dessa atmosfera nervosa, mas a Tunísia sempre está representada nas cores das minhas peças. Minha família é de Nabeul, uma cidade famosa por seu conhecimento do bordado, lá aprendi com a minha avó a arte e as técnicas específicas. Sempre achei a roupa tradicional da Tunísia realmente inspiradora, as jóias Razzle-Dazzle e as vestimentas paras ocasiões especiais. Tenho certeza de que as minhas raízes influenciaram a maneira que eu crio meus produtos. Eu adoro quando eles parecem robustos, brilhantes e quando eles têm um monte de detalhes nos bordados para torná-lo precioso e elegante!

Paula Martins Oficial: Todos nós sabemos que os acessórios Shourouk são um “must-have” no mundo. Você acredita que no Brasil as mulheres se sintam atraídas por suas peças, devido ao mix de cores vibrantes e brilhos?

Shourouk: O Brasil tem uma cultura muito forte, colorida, um lugar de festa e generosidade. Quando estive lá para a colaboração Swarovski, voltei cheia de energia positiva e acredito que esta relação é apenas porque as mulheres brasileiras tem bastante personalidade, são fortes e elegantes. Elas gostam de se enfeitar e querem ficar deslumbrantes e vibrantes, por isso minhas bijouterias são especiais também!

Paula Martins Oficial: Você trabalhou para várias marcas famosas como John Galliano, Chloé, o que de mais importante você trouxe como bagagem trabalhando em lugares como esses?

Shourouk: Minhas experiências terminou me convencendo de minha verdadeira inclinação para acessórios de luxo. Todas essas experiências me influenciaram em diferentes níveis. Quando eu estava trabalhando para Chloé, eu desenvolvi minha sensibilidade para tecidos, aprendi como combinar materiais não convencionais até os mais luxuosos. Também desenvolvi uma forte apuração para bordados, detalhes e aplicações. Minha experiência com Galliano foi mais como “pensar fora da caixinha” (risos), atravessando fronteiras, adquiri mais auto-confiança em meus projetos, sendo uma designer. Com Cavalli foi o toque final que me empurrou para lançar a minha marca, descobri um aspecto mais comercial para a indústria da moda.

Paula Martins Oficial: Quanto a sua parceria com a Sephora, o que foi o mais interessante e o que você mais gostou durante este processo de criação?

Shourouk: Tudo começou porque eu sou viciada em maquiagem e amo paletas de sombras coloridas. Sempre foi o meu sonho de ter minha própria maquiagem e graças a Sephora, ele se tornou realidade! Foi uma grande surpresa para mim, como um jovem designer, eu não estava esperando que isso acontecesse. O que eu mais gostei foi o processo criativo, a coleção começa sempre a partir de uma nova técnica, que conduz o processo criativo. A partir deste momento eu acho que foi cerca de 3 ou 4 meses até que comecemos a materializá-la. Começamos a seguir os códigos de cores de Shourouk e finalmente finalizar numa coleção cápsula de maquiagem para ser usada da manhã à noite.

Esta coleção é tudo sobre criatividade e jovialidade …

 

E aí, curtiram?!

 

Outra visita obrigatória  durante a semana de moda de Paris é o showroom da Paula Mendoza! A designer colombiana de jóias é sucesso mundial e têm seus produtos a venda nos melhores e-commerces do mundo. Paula, além de talentosa é de uma simpatia indescritível… como sempre abriu a “sua casa” de uma maneira muito descontraída e gostosa, nos contou tudo sobre as novas apostas e enfatizou que entre suas peças must-have (com as famosas bolinhas) a que promete “bombar” nesta estação é a com 2 pontas (vide última imagem). Ela também aproveitou para nos contar que os brincos da marca são a novidade do momento, eles existem de diversos tamanhos e podem ser separados em partes para quem quiser um “2 em 1”! Vejam as fotos e confiram o site da marca de joias bacanérrima!

 

No final da semana de moda de Paris, aproveitamos para conhecer o designer brasileiro-americano Alexander Lewis! Ele estudou na Califórnia onde trabalhou por dois anos com Cameron Silver – famoso pelas boutiques vintages de décadas – foi lá que o seu amor e apreço por trabalhar com moda foi despertado. O estilista nasceu em Chicago, mas tem raízes no Brasil, filho de brasileiro, o estilista sempre visita o país na casa de férias de sua família, na Bahia!

Adoramos conhecer o seu trabalho ao vivo, já tinhamos visto suas apresentações no Style.com, mas nada se compara a tocar nas peças, conversar com o estilista para entender e conhecer melhor o seu trabalho! Alexander, além de muito talentoso, é super simpático e nos recebeu muito bem! Suas peças ali apresentadas era de uma alfaiataria impecável, e tecidos nobres com brilho e uma mistura de cores incrível. E o divertido da vez foi o tricô “Yalla” que postamos mais abaixo para vocês verem, segundo o estilista, foi o sucesso da coleção, todo mundo queria vestir e tirar fotos com a peça, que tem um “quê” de divertido! Vejam que bacana nossos cliques que tiramos por lá!!!

“… Alexander Lewis é um contador de histórias. As histórias que ele conta são de mulheres seguras, modernas e chiques. Mulheres essas que podem se mover com a batida do samba e que casualmente personificam a elegância Londrina, onde Lewis vive desde a infância. Para as mulheres Alexander Lewis, a moda é uma língua que ele utiliza para escrever suas próprias histórias sobre a face do mundo, ele sempre escolhe.

Curiosidades: Lewis foi assistente de Andre Leon Talley, editor da VOGUE US. Essa parceria de sucesso mais uma vez lhe revelou importância dos conhecimentos da moda, e através de aprendizados e muitos conselhos de parceiros e amigos experts na área Lewis decide voltar para sua casa em Londres e começa a se especializar na Norton & Sons. Após dois anos de experiência na casa, Lewis assume um cargo muito importante de na marca inglesa E. Tautz, até o final de 2011, quando funda sua própria grife que leva o seu nome!

 

Yalla é uma expressão comum que denota “come on” / “vamos!!!” – que significa “apressar-se” na língua árabe. É uma abreviatura das tradicionais palavras árabes “Ya Allah” que significa “O Deus” – a frase também é muito comum em hebraico como uma forma de gíria!!!

Novamente de um dos lugares mais cool de Paris, a gente traz uma novidade “holística”: Mykita – uma empresa que reúne especialistas do mundo todo para fazer uma coisa apenas: Óculos!!! De grau, escuros, sob medida, em parceria com grandes maison, super tecnológicos, enfim, do jeito que você quiser!

Visitamos o showroom, que fica no Marais e lá pudemos conferir todos os modelos, tanto os da marca própria, como os feitos para a Maison Margiela, studio.nguyen, etc. Toda a linguagem da marca, arquitetura da loja e design é muito futurístico e encantador – parece até um laboratório (reparem na última imagem).

Adoramos conhecer a marca e depois de visitarmos-a fica até fácil distinguir um modelo eyewear Mykita pelas ruas!

Recebemos o convite da Index Assessoria para visitar o showroom da DVF – Diane Von Furstenberg cujo desfile acontece em NY. O espaço locado para o showroom era “o” máximo… num prédio cozy no bairro do Marais, estava toda a coleção com um mood de pós desfile. Na sala de entrada, um vídeo que apresentava o desfile, para quem ainda não tinha assistido, num cenário moderno, estavam os equipamentos para fotografia e um quadro da estilista, para entrarmos no clima.

A coleção estava apresentada entre araras e manequins, com produções igualzinhas às da passarela – com uma modelagem sempre impecável e um shape bem feminino, as peças Diane encheram nossos olhos com tanta beleza! E a rainha das estampas e cores vibrantes também apostou no mix de preto e branco, e fez de suas peças femininas, ainda mais elegantes!

E por último, pudemos ver os acessórios, clutches lindas com ferragens características da marca e as bijoux – que por sinal acabaram de ser lançadas aqui no Brasil, no Shopping Iguatemi SP – Também, “lindas de morrer”, desejo de tudo por lá!

 

Essa foi mais uma das apresentações que estivemos presentes em Paris – Parceria entre uma das marcas mais tradicionais de luvas,a Causse e o moderníssimo Hugo Matha, designer de acessórios!

A Causse fica sob as arcadas da rue de Castigione, próximo a Place Vendôme. Essa foi a primeira boutique em Paris, no coração do bairro histórico de alfaiates, sapatarias, “gantiers” (feitores de luvas de luxo, muito usadas no passado) e de joalheiras de alto luxo também. 

Já Hugo Matha procura conciliar suas duas paixões, o design e o craft em seus acessórios. Com sua marca homônima, Hugo desenvolve coleções de bolsas e clutches que contém madeira, resina e couro (um mix de materiais) – são acessórios fortes, para mulheres de personalidade!

 

Atualmente, o know-how permite que a Causse apresente suas luvas feitas à mão de maneira artesanal mesmo após um século de existência, num mundo tão moderno! A empresa não hesita em se atualizar misturando das mais antigas às mais novas técnicas e materiais originais para trazer ao mercado, coleções luxuosas e inovadoras como esta com parceria ao modernésimo Hugo Matha!

Hoje a gente montou um vídeo basiquinho do que rola em Paris durante os dias de desfile, como já dissemos aqui, a Paula não comparece apenas nos desfiles, existem vários outros eventos acontecendo simultaneamente à semana de moda. Eventos que vão lançamentos de coleções especiais, à resee, showrooms, exposições diferenciadas, enfim, muitas coisas interessantes que saem do circuito dos desfiles!

E como são tantos os assuntos que temos para falar sobre esses dias, resolvemos, além, dos posts diários, fazer um vídeo para vocês viverem um pouco desta experiência com a Paula! Apertem o play e voilá!!!

Quem me conhece há tempo sabe o quanto gosto desta marca. Desde minhas semanas de moda em Londres eu “namoro” as coleções de Stella McCartney e em Paris, tive a oportunidade de ir a um dos desfiles mais requisitados da #PFW! Aconteceu lá na Ópera Garnier, um lugar maravilhoso – #FicaDica: se você ainda não conhece por dentro, quando for a Paris procure ir em alguma ópera ou ballet que aconteça lá dentro, vale só pela visita!

Mas enfim, voltando no tema principal… o desfile – tudo começou com o convite, um óculos de acrílico, super cool – quem estava ligado viu, que a invitation bombou nos instagrams, super inovador, a cara da marca!

Vejam abaixo os principais cliques do desfile e a minha fotinho com o convite bacanérrimo!

Nessa semana, está acontecendo os desfiles Primavera 2015 da Alta Costura em Paris. Onde os grandes estilistas apresentam suas apostas e tendências para a estação. Confira os high lights dos desfiles que já aconteceram.

SCHIAPARELLI trouxe uma experiência sensorial incrível para quem estava lá. A silhueta, o tecido e as estampas traziam um surrealismo que é essencial para a marca. As cores conversavam entre si, mas as estampas  foram as protagonistas da coleção. Notou-se uma forte referência dos anos 70, que continua forte na estação. Vista nos cabelos, na cintura um pouco mais alta e no movimento do tecido.

A coleção do 10º aniversário da ARMANI PRIVÉ foi marcada pelo “japonismo” e pela grande influência asiática de elementos e cores. Sua principal inspiração foi o bambu, que transmite delicadeza e força. O japonismo foi bastante presente principalmente nas amarrações e na fluidez da seda. A estrutura do bambu foi inspiração principalmente nas estampas e na estrutura das peças. Incrível.

Para essa coleção, DIOR mistura 3 décadas em uma só. Pode-se notar referências dos anos 50, 60 e 70 nos cortes, modelagens e estampas. Tudo de forma bastante moderna, com silhuetas gráficas. O plástico foi um elemento que surpreendeu a todos, pela forma como combinou com as estampas e bordados e como completavam a composição. O recorte das saias a lá anos 50, os cortes mais retos e estruturados dos anos 60 e as estampas gráficas um tanto psicodélicas dos anos 70 trouxe uma primavera bastante mista e com muitos elementos para 2015.

CHANEL levou quem estava por lá em uma viagem para uma primavera futurística. Onde Karl Lagerfeld trouxe sua inspiração na fauna e flora para dentro das passarelas de forma pouco convencional. Barrigas amostra e saias abaixo do joelho com estampas e bordados um tanto teatral, fazem parte da reinvenção constante da Chanel. A cintura baixa e a modelagem dos vestidos que dão a noção de uma silhueta menor são apostas do estilista. Pode-se ver referências dos anos 20 em grande parte das modelagens, misturando décadas e tendências.

A inspiração de VERSACE para a coleção foram as curvas e o corpo da mulher. Não haviam cortes retos, a modelagem seguia linhas curvas e cortes que valorizavam o corpo das modelos. A paleta de cores foi uma mistura densa de azul royal, vermelho e preto. As roupas eram mais cruas do que de costume para a alta costura mas que possuíam uma elegância que Versace sabe trabalhar muito bem. As calças boca de sino e de cintura alta e os macacões mais colados ao corpo deram o ar de anos 70 como têm aparecido em muitos outros desfiles. Uma primavera forte e marcante.