A semana de alta-costura de Paris aconteceu neste mês e ao contrário da temporada passada onde os vestidos ultra coloridos e de shape mais tradicional foram os protagonistas, desta vez os designers se enveredaram para um caminho mais fantasioso, assim como esperamos ver em uma passarela couture. Peças dramáticas, dignas de uma peça shakespeariana, tornaram essa temporada ainda mais especial. Mangas bufantes, saias volumosas, adornos preciosos, golas-rufo e tecidos pesados fazem parte deste movimento dos vestidos teatrais. A ideia aqui é de impacto! Itens que remetem a séculos passados vêm ganhando força desde a temporada ready to wear mais recente e tudo indica que esta será uma tendência poderosa do mercado. Confira:

 

 

Começou nesta semana a temporada de alta costura de Paris com as coleções spring 2019. Apesar de ser feita para uma clientela muito restrita (diz-se que são apenas 15 clientes assíduas), as coleções couture são importantes para direcionar as tendências do mercado das roupas para eventos formais, além de nos fazer suspirar. É nesta temporada que um seleto grupo de estilistas realmente exerce sua liberdade criativa e não existe limite para o que pode ser feito. E de acordo com os mais recentes desfiles, o pink será uma das grandes tendências em cor que veremos nos próximos eventos grandiosos e, consequentemente, em ocasiões como casamentos e formaturas. A despeito do preto, vermelho, nude e branco ainda serem as cores favoritas para esses eventos, diversos designers apresentaram o rosa intenso e dramático como uma opção para os vestidos de gala, mostrando que a cor não serve apenas para roupas infantis, casuais ou de gosto duvidoso. É perfeitamente possível manter a sofisticação mesmo com uma cor tão chamativa. Confira:

 

 

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Os anos 60 foram marcados pelo vanguardismo de diversos designers, como Pierre Cadin, Andre Courrèges, Cristobal Balenciaga, Mary Quant dentre outros. A estética futurista também foi aplicada na beleza daquela época, onde os cabelos eram trabalhados em coques arredondados ou com um volume considerável na parte de trás, com a maquiagem pontuada por sombras coloridas ou delineado bem gráfico, seja com o clássico gatinho, ou com as pálpebras e a linha d`água dos olhos marcadas com traços grossos. Essas referências sessentistas foram aplicadas em alguns desfiles da semana de moda de alta-costura de Paris e servem como uma boa inspiração para inovar na make. Na Valentino, traço gatinho bem grosso e de cores intensas, enquanto que na Fendi o grafismo dramático preto foi utilizado junto com coques bem característicos da época. Veja como os anos 60 inspiraram a beauté dos desfiles e encontre nossa curadoria de beleza com delineadores, lápis e pigmentos para você replicar o look ao final do post.

 

 

 

 
Shop the Look!
 

 

A semana de alta-costura de Paris é a temporada mais glamourosa e tradicional do calendário de moda, mas muita coisa já mudou com o passar dos anos. Se antes a alta-costura era tida como rígida, hoje o termo pode ser considerado mais flexível, apesar de todas as regras impostas pelo Le Chambre Syndicale de la Haute Couture – que é o órgão que escala as maisons para participar desta temporada – entre elas, que as roupas sejam feitas à mão, de forma artesanal e sem interferência de máquinas, que sejam feitas sob medida e sob encomenda e que a marca tenha sede em Paris. É certo que a alta-costura continua inacessível para a esmagadora maioria, já que mesmo as peças tidas como triviais, como jeans e ternos, por exemplo, entram nas regras impostas pelo Sindicato. Mas as tendências que captamos destas coleções podem servir como um termômetro para o que vai ser apresentado nas criações Ready to Wear e uma dessas inclinações é justamente a maquiagem pesada, colorida e típica da década de 80.

 

 

São poucas as marcas que desfilam na semana de alta-costura, por isso ela é mais curta. O que percebemos foi um grande movimento para a “make nada”, onde as modelos desfilavam quase que com o rosto limpo, dando ênfase apenas para a roupa. Em resposta a este movimento de maquiagem quase natural, temos o oposto: Rostos pigmentados com cores intensas, bocas brilhantes e blushes marcados – bem-vindo aos anos 80!

 

 
Compre a tendência:
 

 

O universo infantil inspirou diversas coleções da temporada de alta-costura e spring 2017. Estampas e bordados fofos serviram de pano de fundo para desfiles encantadores, que deixaram claro que a atitude que está na moda é o otimismo. Veja:

 



 
Shop the trend!
 

Na mais recente semana de alta costura de Paris também aconteceu a apresentação da alta joalheria de diversas marcas importantes. A nossa querida correspondente Paula Rita Saady, do blog Paris Me Chama, esteve no showroom da Tiffany & Co. e da de GRISOGONO, duas das maiores e mais conhecidas marcas deste segmento e mostra para nós tudo o que viu por lá.

 


 

A coleção Masterpieces da Tiffany foi apresentada no terraço do Hotel Particulier de Pourtalès e teve como inspiração o movimento das fitas e a diva Audrey Hepburn, que ajudou a eternizar a marca com o filme Bonequinha de Luxo. As peças são clássicas, porém imponentes e marcantes como a alta joalheria deve ser. Os exclusivos diamantes de lapidação característica da Tiffany, de 72 facettas, garantiram o brilho excepcional da coleção. A outra inspiração da marca foi no designer Jean Schlumberger, que se juntou à Tiffany em 1956 e logo conquistou uma clientela importante, como Jacqueline Kennedy e Diana Vreeland, que se encantaram com suas criações sofisticadas e muito fortes. Para esta coleção, a Tiffany reeditou as principais peças feitas por Jean entre as décadas de 40 e 60.

 

 

A coleção de alta joalheria da suíça de GRISOGONO era puro luxo e não poderia ser diferente. A marca é conhecida pela sua ousadia e também pela exuberância e, por conta disso, está sempre presente nos mais importantes red carpets do mundo. “One of a Kind” era o nome da coleção que apresentou vinte peças de tirar o fôlego, entre elas as que misturavam ônix, ouro branco e diamantes, um notório colar de esmeraldas e outro colar que misturava diamantes, ice diamonds – uma versão fosca dos diamantes – e safiras azuis, que inclusive foi usado por Bella Hadid no último festival de Cannes.

 

 

Gostaram? É sempre muito bom ter a Paula nos contando sobre as novidades de Paris e conhecer um pouco mais sobre este mundo da alta joalheria. Para saber mais sobre a Cidade Luz, visite o blog da Paula clicando no banner acima!

 
Fotos: Paula Rita Saady, Gerson Lírio e divulgação.

A unica certeza de que temos durante uma semana de moda de alta-costura é que o luxo e a opulência vão surgir nas passarelas, mas desta vez Karl Lagerfeld, diretor criativo da Chanel nos deu uma lição de moral. Para quem esperava uma continuidade do luxusoso Casino ou Aeroporto (temas do ano passado) estava muito enganado! A Chanel recebeu seus convidados, como sempre, no Grand Palais, no entanto com um jardim ao estilo Zen, com flores de lótus em pequenos lagos, passarela feita de ripas de madeira e um discreto gramado, sob um lindo céu azul! O clima era relaxante e apropriado para refletirmos na atual situação em que o planeta está passando, como se tivesse pedindo por mais amor, paz, meditação e consciência mundial!
Com certeza foi um tema que reagiu ao momento presente em que a Europa vive, em especial Paris. A coleção era em sua maioria, composta por tons neutros, claros, tecidos fluidos, matérias-primas delicadas. Macramês de algodão cru, bordados feitos com restos de madeiras, fizeram nos crer que uma das maisons mais luxuosas do mundo aderiu à ideia de sustentabilidade faz tempo e pretende inspirar ainda mais todos seus fãs! Incrível não? Não é a toa que hashtags como #GeniusKarl está rolando pelas redes sociais!

Vejam abaixo os looks e detalhes incríveis que selecionamos para vocês verem, bem de pertinho mais um show do mestre Lagerfeld!

Acima, alguns looks de personalidades de front row!!!

Fotos: Reprodução Vogue.com

Como viram em meu insta, estava em Paris para a semana de alta-costura – Foi uma experiência incrível! Como foi a primeira vez que estive na couture, dúvidas como: looks e o que levar em minha mala, surgiram! E a saída foi, combinar roupas glamourosas com peças casuais. Como fazer? Dependendo do dia, eu optava por escolher roupas mais chiques e fazer um “hi&lo” com acessórios bacanas, porém com pegada casual. Resolvi mostrar para vocês as minhas escolhas já que muitas amigas me questionaram, como que eu produzia os looks especialmente para semanas tão importante como essas. E 2 deles estão aí: ambos para dias que tive que andar muito de um desfile para showroom, etc e portanto coloquei como prioridade, o conforto!