Geralmente mais sóbria e pautada pelos volumes dramáticos, a imagem do street style da semana de moda dinamarquesa ganhou outras formas nesta temporada. Além da estética tradicional da região, notamos que houve uma experimentação visual maior, pontuada principalmente pelas misturas arrojadas, pelas cores mais vivas e pela forte influência dos movimentos dos anos 2000 e do utilitarismo de viés teatral. Veja quais foram as principais tendências do street style da Copenhagen Fashion Week.

Dando seguimento às nossas análises dos movimentos de moda da temporada dinamarquesa notamos uma narrativa que já é muito exploradas pelos designers escandinavos que é a de propor novas configurações para os conjuntos femininos de alfaiataria. As fashion weeks nórdicas têm essa linguagem criativa de conceder olhares inéditos sobre o que consideramos itens tradicionais. Com a alfaiataria, claro, não é diferente. Nessa temporada, além das modelagens volumosas que já são familiares às coleções escandinavas, temos os recortes extremos, as intervenções que integram técnicas artesanais mais rústicas com a polidez inerente à alfaitaria, acabamentos menos elaborados, vibrações esportivas e linhas diagonais que dão maior dinamismo às peças. Além disso, vimos que o tradicional colete masculino usado em ternos e fraques foi revisitado para integrar o armário feminino quase que em sua configuração original, o que deixa os conjuntos de alfaiataria menos óbvios e mais cool. Bermudas e vestidos também se agregam a essa alfaiataria moderna e contribuem com maior frescor e jovialidade para as peças com essa característica.

A semana de moda dinamarquesa começou e já pudemos mapear uma estética muito presente nos desfiles e que representa mais uma atmosfera, uma narrativa, do que uma tendência propriamente dita. O utilitarismo que costuma ser bem explorado pelos designers escandinavos ganhou contornos afetivos na fashion week de Copenhagen através da mistura com técnicas artesanais, ao mesmo tempo que exala modernidade em função das intervenções extremas aplicadas nas criações – como recortes e drapeados bem chamativos. É a tecnologia têxtil se alinhando ao artesanal para criar looks que nos acompanham sem nos privar – seja de movimento, de conforto, de estilo etc. O jogo de opostos trabalhado aqui garante que o visual esteja adequado para qualquer função. Densidade e leveza, tecnologia e manufatura, dormir e sair. É como se encontrássemos o esporte e o lazer, o descanso e o trabalho em um só look. Aqui o artesanal é elevado a um patamar contemporâneo e a tecnologia acena para a sensibilidade criando uma equação visual moderna de afeto + performance. Afinal, somos seres que produzem, mas não somos despidos de emoção; necessitamos do trabalho, mas também queremos diversão; precisamos de agilidade e movimento, mas o descanso é primordial. Essa estética imprime essas necessidades extrínsecas (trabalho, lazer, esporte etc.) e orgânicas (descanso, movimento) em um só look.