A primeira parte da temporada fall 2019 que teve início em NY chegou ao fim e nós já começamos a perceber diversos movimentos que darão as diretrizes do que vamos usar no próximo inverno. Um desses movimentos dá conta de que a combinação de cores mais clássica e querida de todas terá um lugar ainda mais especial nos nossos looks invernais. O duo preto e branco veio em diversas coleções e estilos, seja em uma alfaiataria mais moderna ou com toques fortes de feminilidade. O elo entre essas apresentações, no entanto, é que esses tons vieram em blocos, em peças de composição principal do look. O alto contraste do black & white apareceu na clássica combinação de blusas com saias/calças/shorts, dividindo espaço com peças únicas e em acessórios. A combinação também brilha sozinha, não havendo interações com outras cores com exceção do styling proposto por Carolina Herrera, que fechou a sua produção com um cinto pink. Confira:

 

 

Na semana passada mostramos as tendências do street style da semana de moda escandinava e essa peça estava entre elas (reveja aqui). Agora com o início da temporada fall 2019, as ruas de NY – que dão o start no circuito – estavam repletas de fashionistas usando seus casacos de pelúcia dos mais variados modelos e de diversas cores. A peça tem se consagrado como uma das grandes tendências do inverno no hemisfério norte e tem potencial para se tornar uma febre por aqui também. Veja como o casaco tem sido editado pelas convidadas dos desfiles e se inspire para comprar o seu com a nossa curadoria ao final do post.

 

 

Shop!

 

 

A temporada fall 2019 já começou em Copenhagen e Estocolmo e nós já falamos várias vezes por aqui que estas são algumas das nossas semanas de moda preferidas. As escandinavas têm um senso de estilo diferenciado e cheios de truques que podemos adotar para os nossos looks. De olho no que as convidadas dos desfiles destas regiões estão usando, fizemos um compilado com as seis tendências que mais observamos e que têm tudo para serem trazidas para o nosso inverno.

 

 

O chapéu estilo pescador é controverso, mas as escandinavas deram um jeito de tornar a peça fashionista. De abas um pouco mais largas e molinhas, o item é perfeito para criar um visual street-cool.

 

 

 

Os óculos brancos já podem ser encontrados em algumas lojas por aqui. Depois de um longo reinado dos clássicos como preto e tartaruga, os tons mais claros caíram no gosto das escandinavas e vimos os mais diversos formatos desses óculos nas entradas dos desfiles.

 

 

 

As escandinavas trabalham muito bem com proporções nos looks é a bolsa mini é um jeito interessante de fazer esse mix com as peças oversize que elas amam usar. Seja de material nobre e estruturada ou as artesanais, o que vale é levar somente o necessário.

 

 

 

A sustentabalidade é uma pauta crescente e necessária na moda e as escandinavas já adotaram a tendência da pele fake para atender ao eventos fashionistas. Casacos amplos, coloridos e cheios de texturas feitos em material sintético foram uma das peças que mais apareceram no street style dessa temporada e provam que é muito mais chic e cool ser engajado.

 

 

 

As botas cowboy têm tudo para se tornar uma das grandes tendências do inverno e se depender das fashionistas nórdicas isso já virou uma realidade. Veja só quantas maneiras diferentes e despojadas de usar a peça!

 

 

 

O xadrez é um clássico, mas nas mãos dessas mulheres a estampa fica muito mais divertida e estilosa. Xadrezes coloridos e misturados em diferentes tamanhos e padronagens deixaram a estampa atualizada e pronta para ser aderida no nosso inverno.

 

 

Quando observamos as pautas sobre street style dos últimos anos é quase certo que os principais assuntos serão sobre alguma tendência esportiva ou sobre como a moda das ruas tem conversado com a aparência da alta-costura, o chamado movimento street couture. Pois na mais recente semana de moda de Paris vimos que as produções do street style vêm acenando para uma atmosfera bem mais sofisticada, com ostentação de materiais nobres e formas dramáticas. Talvez por ser a temporada mais exclusiva e pomposa do circuito, talvez influenciados pelas próprias apresentações, que mostraram criações bem mais ricas e dignas do selo de alta-costura (se o desfile da Velentino não te emocionou não existe um coração batendo no seu peito), os convidados que atenderam aos desfiles encarnaram verdadeiros personagens da realeza e capricharam em detalhes como plumas, brocados, pedrarias, volumes e, claro, muito dourado. Nós sabemos que a moda materializa o espírito do seu tempo, portanto podemos pensar que tendências minimalistas e pautadas pela premissa do “menos é mais” andam em consonância com períodos de crise econômica, incertezas sociais e políticas etc. Seria então essa sinalização para a ostentação e riqueza de detalhes um sinal de otimismo em relação ao futuro?

 

 

Começou nesta semana a temporada de alta costura de Paris com as coleções spring 2019. Apesar de ser feita para uma clientela muito restrita (diz-se que são apenas 15 clientes assíduas), as coleções couture são importantes para direcionar as tendências do mercado das roupas para eventos formais, além de nos fazer suspirar. É nesta temporada que um seleto grupo de estilistas realmente exerce sua liberdade criativa e não existe limite para o que pode ser feito. E de acordo com os mais recentes desfiles, o pink será uma das grandes tendências em cor que veremos nos próximos eventos grandiosos e, consequentemente, em ocasiões como casamentos e formaturas. A despeito do preto, vermelho, nude e branco ainda serem as cores favoritas para esses eventos, diversos designers apresentaram o rosa intenso e dramático como uma opção para os vestidos de gala, mostrando que a cor não serve apenas para roupas infantis, casuais ou de gosto duvidoso. É perfeitamente possível manter a sofisticação mesmo com uma cor tão chamativa. Confira:

 

 

Shop!

 

 

Nós já havíamos detectado que a atmosfera western seria uma das grandes apostas para o verão 2018/19 de acordo com a temporada internacional de desfiles. Pois ao que tudo indica, a tendência foi reforçada pelas primeiras apresentações da SPFW 46, que acontece esta semana. Marcas como Lilly Sarti, João Pimenta, Modem e Patrícia Vieira fizeram suas interpretações do mood faroeste de maneiras bem distintas, mas igualmente belas. Enquanto que no desfile da Lilly Sarti tivemos uma leitura mais literal da referência, com jaquetas de camurça franjadas, calças ao estilo cowboy e chapéus de abas largas, na passarela de João Pimenta e Patrícia Vieira a alusão ao velho-oeste foi sutil, ficando evidente mais por conta do styling feito com a mistura de camisa e saia longa volumosa, vestidos midi com botas, bordados florais e cabelo trançado ao estilo da época. Na Modem a inspiração teve um viés urbano em razão das peças feitas em couro. Jaquetas com franjas combinadas com minissaias da mesma cor elevaram a tendência a um nível mais sofisticado e menos folk. As botas de cano curto com detalhes de argola que lembram itens da selaria reforçavam a influência. Confira:

 

 

Na semana passada nos começamos a desvendar as tendências que vimos nas ruas durante as semanas de moda internacionais e resolvemos criar uma série de posts sobre o tema (você pode ler o primeiro clicando aqui). Hoje é a vez do patchwork ganhar um espaço nesse especial. O patchwork nada mais é do que a junção de tecidos de cores, estampas ou texturas diferentes em uma mesma peça e foi muito popular durante a década de 70. Nesta temporada o patchwork veio para todos os gostos e estilos. Desde a padronagem clássica, daquela que deixa a roupa com cara de uma colcha antiga, até misturas mais discretas, como em alguns detalhes da peça ou mesmo só trocando as cores e mantendo o tecido e até a estamparia que imita esse trabalho apareceram pelas ruas de NY, Londres, Milão e Paris. Nós montamos um moodborad com as imagens que conseguimos unir das fashionistas usando peças em patchwork de diversos padrões para você se inspirar.
*Ao final do post, encontre nossas escolhas de roupas e acessórios com este trabalho.

 

 

Shop!

 

Estão encerrados os desfiles da temporada verão 2019 do circuito NY, Londres, Milão e Paris. Agora é a hora de analisarmos todos os detalhes com calma e extrair conteúdos bacanas dos mais diversos assuntos, tanto para nossas leitoras, quanto para os clientes. Os desfiles são os acontecimentos principais desta ocasião, mas nossos olhos também brilham para as ruas. Como extraímos muita coisa legal de street style, resolvemos dividir este dossiê em uma série de posts sobre o que vimos e nossas apostas sobre o que vira tendência por aqui também. Para começar, o amarelo. A cor já chegou no nosso inverno como uma alternativa arrojada aos looks normalmente sisudos dos dias mais frios e, pelo que conseguimos sentir através das frequentadoras das fashion weeks, o tom ainda tem fôlego para mais algumas temporadas. Não importa a intensidade ou a profundidade do amarelo, já que vimos looks compostos pelos mais claros, mostarda, canário, neon etc. Se o seu estilo é ousado, vale investir em um look total amarelo, mas para as que prezam por mais discrição e consideram a cor muito chamativa, um detalhe como bolsa, sapato ou acessório já é suficiente para adotar a tendência. Veja nosso moodboard com os mais recentes cliques de street style da temporada e se inspire com a nossa seleção de peças amarelas ao final do post.

 


 

Shop!

 

 

Semanas de moda são sempre um prato cheio para quem gosta do assunto. Além dos desfiles, o que acontece na porta das apresentações e nos eventos fora das passarelas também chama bastante nossa atenção. O que se veste nas ruas passou a ser um termômetro real dos movimentos que podem vir a se tornar grandes nas próximas temporadas. Pensando nisso, analisamos as imagens do street style das fashionistas que passaram pela semana de moda de Milão e de lá tiramos 9 lições de estilo que podem ajudar no nosso dia a dia. É claro que a maioria dos looks do street style segue uma cartilha quase fantasiosa que dificilmente reproduziríamos ao pé da letra. O que queremos aqui é mostrar novas maneiras de você se relacionar com o seu guarda-roupas, proporcionando combinações diferenciadas e aumentando suas possibilidades de estilo. Fique de olhos nestes truques e dicas:

 

 

Nessa semana aconteceu um dos episódios mais aguardados na London Fashion Week: a estreia de Ricardo Tisci na Burberry. Ricardo já havia dado sinais importantes de mudança na tradicional marca inglesa, como a reformulação do logo e um novo monograma, inspirado na estamparia dos arquivos da label. O desfile da temporada spring 2019 não decepcionou e o estilista promoveu um evento grandioso, que contava com mais de 100 looks. Na primeira parte do desfile, vimos uma mulher elegante e clássica, mas que não deixa de se atualizar. Cores sóbrias, shapes sofisticados, cortes retos e peças que já se tornaram um marco da Burberry, como os trench-coats, apareceram em suas versões mais polidas, mostrando que apesar da veia moderna, Tisci também consegue trabalhar com maestria o tradicional.

 

 

No meio do desfile, vimos a identidade do estilista italiano aparecer. Cortes modernos, releituras dos clássicos da marca construídas com formas alternativas e um misto de romantismo e sensualidade que poucos conseguem fazer. Tisci alia sua técnica contemporânea aos códigos tradicionais da Burberry sem interferir em sua identidade. Consegue, assim, agradar aos consumidores antigos e trazer novos clientes em busca de inovação. Ao final da apresentação, vestidos pretos lânguidos com interferências discretas pontuadas por babados, aplicações metalizadas e tecidos de textura brilhante sobressalentes reforçaram o talento do designer para a alta-costura – que ficou mais do que evidente em seus anos à frente da Givenchy.

 


 

Foi uma apresentação grandiosa e uma bela homenagem à moda inglesa, desde a sofisticação discreta das mulheres britânicas, passando pelo estilo peculiar de bairros mais alternativos até a ascensão do punk dos anos 70. É uma nova era para a Burberry e nós mal podemos esperar pelo próximo passo.